Dorothea Lange

¿Recuerdan a Walker Evans?

Olvidé acompañarlo de esta fantástica documentalista, Dorothea Lange, que, al igual que Evans, fotografió los efectos de la gran depresión en Estados Unidos para la Farm Security Administration. Su trabajo en particular me parece incluso mejor que el de Walker Evans.

Noto sobre todo que ella se acercaba más a las personas que fotografiaba que el otro fotógrafo, y tal vez por eso siento que me transmiten más sus fotos. Su foto más famosa es la que aparece a continuación:





En esta página encontramos algunas de sus mejores fotos. Ponerlas todas aquí sería contraproudcente, porque son muchísimas.

El "Che" inmortalizado

El fotógrafo cubano Alberto Korda tomó muchísimas fotos en su vida, pero la que se quedará para siempre en el registro, como ícono no sólo de un país, sino de un movimiento, es la titulada "Gerrillero Heróico", que muestra al revolucionario Marxista Che Guevara mirando al horizonte, con el viento moviendo su cabello y con una boina negra sobre la cabeza.

Lo único malo es ue esta foto tal vez opaque el resto del trabajo documental que realizó Korda, que también es excepcional.

GALERÍA

Las realidades de Lauren Greenfield

Las fotos de Lauren Greenfield son de las que demuestran que el encuadre y la "artisteada" como dicen por ahí, son sólo parte de la fotografía, y que el significado que tenga la imagen dentro de los márgenes a veces es lo que más cuenta.

Greenfield ha encontrado un punto intermedio entre la construcción y el documental. Fotografía gente real, en sus ambientes reales, pero ella las acomoda donde y como quiere. De esta manera manda mensajes poderosísimos a la sociedad (particularmente a la estadounidense).

Lauren se ha preocupado sobre todo por los temas que competen a la juventud. La anorexia y el uso que los adolescentes le dan al dinero son de sus temas más famosos y controversiales. Su trabajo a mí me parece genial, tanto sus fotos como los documentales realizados sobre los temas. Espero que esta fotógrafa siga trabajando en torno a la sociedad, ya que pienso que hay muchísimo más que pudiera decir.

Yo intentando ser como Edgerton

Inspirada por las fotos de Harold Edgerton, tomé unas fotos del agua de la fuente de la plaza Bicentenario en Hermosillo. Aunque no escalan a ese nivel, porque fueron tomadas o con el flash de mi cámara o sin flash, me gustó el resultado.

A continuación, comparto mis favoritas:

¡Harold Edgerton detiene el tiempo!

¡Lo que puede hacer un flash por uno!

Nunca deja de sorprenderme la luz y las maravillas que se pueden lograr con ella. Me enamoraron las fotografías de Edgerton desde que las vi por primera vez. Es algo totalmente de locos ver ese momento, ese instante que yo sospecho que no dura ni una milésima de segundo congelada en el tiempo, impresa en la fotografía.

Yo en lo personal no bajo a Harold Edgerton de mago. Para mí ver estas fotos es impresionante; me recuerda a las fotos que tomaron en una carrera de caballos para corroborar que había un momento en que las cuatro patas del equino estaban en el aire.

Y no sólo eso, sino que consiguió imágenes imposibles con la sucesión de flashes, creando una especie de secuencia que muestra los movimientos por los quepasa el cuerpo todos juntos en una sola imagen. ¡Me encanta!

Es un instante que de no ser por Harold, no seríamos capaces de apreciar jamás. Sin más, algunos de los momentos que este genio, con su máquina del tiempo (la cámara) congeló para nosotros.

¡Sería justo decir que esta última me hipnotiza!

Sólo porque es 11 de marzo

Se me vino a la mente esta canción, y pues como es 11 de marzo, honremos a los muertos de ese día en España y también a la genialidad del grupo "La oreja de van Gogh", que nunca deja de sorprenderme:

Si fuera más guapa y un poco más lista
Si fuera especial, si fuera de revista
Tendría el valor de cruzar el vagón
Y preguntarte quién eres.

Te sientas en frente y ni te imaginas
Que llevo por ti mi falta más bonita.
Y al verte lanzar un bostezo al cristal
Se inundan mis pupilas.

De pronto me miras, te miro y suspiras
Yo cierro los ojos, tú apartas la vista
Apenas respiro me hago pequeñita
Y me pongo a temblar

Y así pasan los días, de lunes a viernes
Como las golondrinas del poema de Bécquer
De estación a estación enfrente tú y yo
Va y viene el silencio.

De pronto me miras, te miro y suspiras
Yo cierro los ojos, tú apartas la vista
Apenas respiro, me hago pequeñita
Y me pongo a temblar.

Y entonces ocurre, despiertan mis labios
Pronuncian tu nombre tartamudeando.
Supongo que piensas que chica más tonta
Y me quiero morir.

Pero el tiempo se para y te acercas diciendo
Yo no te conozco y ya te echaba de menos.
Cada mañana rechazo el directo
Y elijo este tren.

Y ya estamos llegando, mi vida ha cambiado
Un día especial este once de marzo.
Me tomas la mano, llegamos a un túnel
Que apaga la luz.

Te encuentro la cara, gracias a mis manos.
Me vuelvo valiente y te beso en los labios.
Dices que me quieres y yo te regalo
El último soplo de mi corazón.

¿Real o fantasía?

Alfred Eisenstaedt, fotógrafo y fotoperiodista nacido en Prusia fue uno de los fotígrafos de la revista Life más famosos. Tomó fotografías de las grandes estrellas de Hollywood, de políticos como Hitler y Kennedy, incluso de personajes como Hemingway, pero su una de sus fotos más famosas es la del beso de la enferemera y el marín, en el día de la victoria sobre Japón en Times Square.

Ahora, existe muchísima contorversia sobre esta foto debido a que hay quienes alegan ue la foto fue posada, mientras que fue vendida al mundo como documento. Es tan famosa que se ha convertido en un ícono de la Segunda Guerra Mundial.

A mí en lo personal me gusta creer que es legítima, ya que es una de mis fotos favoritas en el mundo, pero supongo que no hay manera de saber, ¿o sí?, ¿Ustedes qué piensan?

Hablando de Oliviero Toscani...

Si hablamos de publicidad poco convencional, Toscani sería uno de los que se lleve el premio sin duda alguna. Porque bien, para una marca de ropa como United Colors of Benetton, ¿a quién se le ocurriría hacer publicidad como la foto ue se ve arriba?

Toscani es un creador de concepto, un pensador de verdad. Los "colores unidos" de Bennetton se convirtieron en uno de sus conceptos más famosos. Él está consciente de que para hacer esa publicidad podía no sólo limitarse a tomar fotografías de gente con el producto, no, él podía ir mucho más allá.

El fotógrafo se dio a la tarea de "reinventar" la publicidad como la conocemos, y sostiene que toda publicidad ha de sufrir el mismo cambio.

“Son las caras de nuestros tiempos que confirman todo lo que los clichés rechazan y te invitan a descubrir la belleza de todas las razas y marcar una diferencia.”

Impacto

El primer día de clases del Taller de Producción fotográfica I, el profesor nos puso esta foto y nos preguntó que si qué estábamos viendo.

Fue entonces cuando aprendimos la diferencia entre documento, registro y creación. Nos explicó que esta no es más que una representación de una monja y un cura, pero que aún así es simbólica y significativa por todo el sentido que conlleva detrás de la misma; las guerras ideológicas que esta imagen podría causar, el escándalo en, por ejemplo, la iglesia.

Es una imagen hermosa tomada por el genio de Oliviero Toscani. Es una de las fotografías que más me ha dejado impactada y que creo ue jamás olvidaré.